Sipos Tünde
Az alkotó elfogadja és megfigyeli a rendelkezésére álló eszközök sajátosságait – méreteit, arányait, felületeit –, melyekre mint a lehetőség végtelen mezejére tekint.
Tayler Patrick
Valami a VHS-csíkos emlékezet és a streamelhető retrófétis között lebeg. Nincs adekvát reakció, csak a megborulás, ahogyan a nyilvánőrült NPC csávó – az irányíthatatlan karakter – magyaráz a YouTube virális balzsamával megkent kis poklában: „Visszamegyek Waterlooba, ahol a vámpírok nyomulgatnak, és éjjel is napszemüveg lesz rajtam.”
Bokody Ákos
Az ember kapcsolatban áll az étellel, elfogyasztásával magáévá teszi az ételben rejlő, olykor démoni energiákat, hiszen a gyártósoron történő beavatkozások korrumpálják az élelmiszert. Elfogyasztásuk által az ember lefokozza és fokozatosan leépíti magát, fizikailag és szellemileg egyaránt. Az azonos szimbolika másik értelmezési síkon felfogható úgy is, hogy az ember önmagát zabálja fel, így megsemmisül.
Kocsis Fruzsina
De nem csak ez a valóság létezik. Lobot Balázs képein megelevenednek az élet sok érzékeny szűrőn átszűrt élményei, benyomásai. Színek, formák, dolgok. Elemelve a hétköznapok banalitásától, elemelve a hangos kiabálástól, a fenyegető robajlástól. Olyat tudnak ezek a képek, amire a szavaink sokszor nem képesek.
Muladi Brigitta
Alkotói formakészletében a kör mint a legtökéletesebb ember által használt jel, mértani, geometriai forma kiemelt szerepet játszik. „Sebők Éva eddigi művei azt a tételt bizonyítják, amelyet Kandinszkij fogalmazott meg, miszerint a választott »forma« (figurális fotórealizmus) csak addig szolgálja a művészt, ameddig ki nem ürül, azután a »szellemhez« (mozgás ábrázolása síkfelületen) új formát (nonfiguratív fotórealizmus) kell választani.
Tóth Eszter
Az átfedések és a vonalak a domborzatra és a víz alakító erejére egyaránt utalnak: a folyó folyamatos változására, a delta nagy, elterülő vízfelületére, az ártér változására, áradásra-apadásra. A látható és a láthatatlan vizek a tér, a kiterjedés és az idő koordinátái között feszülnek egymásnak és válnak eggyé.
Tayler Patrick
Hamvai Kinga az MNB Arts & Culture, azaz a Magyar Nemzeti Bank művészeti divíziójának vezetője egy összetett megközelítésen dolgozik, melynek célja – a három évvel ezelőtt az Új Művészetben közölt interjú címére is támaszkodva – továbbra is a „magyar művészet láthatóvá tétele”, a nemzetközi jelenlét megerősítése.
Kárpáti Judit Eszter
A Future Structure azt próbálja meg feltérképezni, hogy milyen viszonyban áll egymással a tér, az anyag és az ember. Mindezt a befogadó aspektusából, hiszen az érzékelés fontos szerepet játszik a tér és a textil befogadásában egyaránt.
Takáts Fábián
Egyidejűleg négy tárlat látogatható a Miskolci Galériában, de közülük talán a legtöbb figyelmet a New Function – Művészek, mérnökök, kivitelezők című kiállítás alkotásai érdemelnek, melyek a Magyar Nemzeti Bank kortárs gyűjteményéből érkeztek.
Muladi Brigitta
A romok tisztelete nem egyidős az emberi társadalmakkal, tudjuk, hogy a romokat gyakran elhordták és bedolgozták a helyi települések épületeibe, ami célszerű és praktikus módja volt az eltakarításuknak, ami mint újrafelhasználás nem is olyan idegen mai nézeteinktől sem.
Freund Éva
Bodóczky István utolsó, emblematikus kiállítása a meghökkentő Játsszuk azt, hogy meghaltunk címet viselte. Könnyednek is tűnhet, ám megrendítő: a gyermeki szerepjáték felszólítása valóssággá vált. A 77 éves Munkácsy-díjas képzőművész és művészetpedagógus halála szinte eleve beleíródott az utolsó tárlatába, hiszen a megnyitó előtti napon távozott közülünk.
Kovács Rebeka
A konceptuális művészet, a performansz és a dadaizmus a maga idejében hasonlóan osztotta meg a szakma, illetve a tágabb értelemben vett köz véleményét, mint amilyen szélsőséges fogadtatással viszonyulnak napjainkban is a graffiti és street art szubkultúrához. Ez persze nem mindenhol van így…
Tillmann Ármin
A gesztusfestészet képei cselekvéslenyomatok – a „test lenyomatai”, melyek elkészítéséhez nincs protokoll, nincsenek előre lefektetett szabályai, kimenetele meghatározatlan, vagyis informel: az a forma nélküli festészet, amely elutasítja az előre megtervezett mű esztétikáját, ehelyett a nyitott mű létjogosultságát hirdeti.
Farkas Aliz
. Könnyen az anekdoták útvesztőjébe kerülhetnénk – és már ott is vagyunk –, ha leírom, hogy Szelley művészete szervesen összefügg személyes terével.
Tayler Patrick
„A tudás demokratizálásának szándéka ahhoz vezetett, hogy a minden irányba kiterjedő megosztás révén olyan entrópiában élünk, aminek már nincs magja sem. Sikerült megvalósítani a felvilágosodás csődjét, vagyis az Enlightenmentből nem marad más, mint light entertainment.” – Győrffy László
Győrffy László
„Kedves anyu! A kastélyban tizenhatan (csak fiúk) vagyunk egy szobában. Én emeletes ágyon alszom. A szoba kicsit piszkos. Az ebédlőben nem lehet választani, hosszú sorban kell állni, és a kanál meg a villa alumínium! Minden rossz, és sürgősen haza akarok menni!” A Győrffy László néven szignált, 9 éves rajztáborlakó kétségbeesett, kézzel írt levele nem talált célba, nem jött értem a piros Skoda, de az erős crescendóban megfogalmazott tortúrák sora csak ezután indult el igazán.